Reinhören
Was ist eigentlich das schöne an den Platten von CocoRosie, dass ich gern immer noch eine mehr im Schrank haben möchte? Eine Frage, die ich mir selbst hin und wieder stelle. Ist es das verspielte der Lieder? Ist es der Überraschungsmoment, wenn wieder mal ein neuer Gegenstand, der wohl eigentlich nicht zum musizieren gebaut wurde, nun doch für einen Ton auf dem Album herhalten muss? Ist es die Freude über nie erwartete Melodien, verträumten SingSang oder der eine oder andere prominente Studiogast (hier übrigens wieder mit Gastauftritt von Antony), der die beiden Schwestern unterstützt? Ist es diese (verw)irrende akustische Reise in die Traumwelt der Beiden, zu der jedes Album einlädt? Es liegt wohl an allen zusammen und noch mehr…
Wikipedia zu CocoRosie
Schlagwort-Archive: Lo-Fi
Sparklehorse – It’s A Wonderful Life (2001)
Hm, eigenartig, über diese CD hier noch was zu Schreiben. Denn der Titel passt nun irgendwie gar nicht, hat sich Mark Linkous – Mastermind von Sparklehorse – doch 2010 von dieser Welt verabschiedet. Aber wer die Platte hört, der kann verstehen, warum das so ist. Neben aller Fragilität, den vielen zarten Tönen und Klängen die von der brüchigen Stimme von Linkous begleitet werden, schimmert neben Hoffnung auch der notwendige Hauch Morbidität, die wohl Linkous in sich trug. Und auch wenn diese Platte gern in das Genre der „melancholischen Herbstmusik“ einsortiert wird, kann man dazu auch wunderbar den Krokussen beim Wachsen zusehen. Das liegt vielleicht daran, dass gute Melodien eigentlich ganzjährig gehen… Ja, it is a wonderful life. R.I.P. Mark und danke für die Musik…
Sparklehorse – It’s a wonderful life (2) von titomor
Kings Of Convenience – Riot On An Empty Street (2004)
Hörprobe
Zugegeben, es hat ein wenig gedauert, bis auch mir die Kings Of Convenience glaubhaft machen konnten, das „Quiet The New Loud“ ist. Ich habe sie ein paar mal bei Freunden gehört und fand sie „nett“. Durch die Einzelprojete des Erland Øye, die mir griffiger waren und luftig daherkamen, wurde ich aber dann doch nochmal neugierig. Tja und so wandert nun wohl so langsam alles Material auch in meinen Plattenschrank.
Riot On Empty Street ist das zweite Album, welches Erland Øye zusammen mit Erik Glambek Bøe geschrieben und veröffentlicht hat. Es ist getragen von klassichen Instrumenten und vor allem die Stimmen der beiden Musiker mit Unterstützung von Leslie Feist. Ganz ohne großen Bohei schaffen es die Beiden, eine sehr schöne Atmosphäre ins Wohnzimmer zu tragen und sowas wie, ich bitte im Vorfeld um die Benutzung dieses sonst eigentlich abwertenden Wortes, Lagerfeuerromantik zu verbreiten. Neben Instrumentierung und Gesang zeichnet sich die Musik vor allem durch Ruhe und Leichtigkeit als kompositorische Elemente aus. Das besondere Kunststück ist aber eigentlich, dass die Musik prädistiniert dafür ist, ins Langeweilige oder Belanglose abzudrirften. Aber genau das tut sich nicht… Das die Kompositionen aus dem eigentlich etwas frostigen Bergen in Norwegen kommen, hört man ihr nicht an. Und auch der Titel, ist irreführend. Von einem Aufstand ist in der Musik nichts zu spüren, es sei denn, dieser ist auf leeren Straßen immer so schön ruhig. Dann her damit.
http://www.kingsofconvenience.com/ – Offizielle Webseite
The Moldy Peaches – The Moldy Peaches (2001)
„Genius new band, from New York. Oh, and wearing costumes, too
It’s a strange day for ’serious‘ music fans when the best tunes NME’s heard in ages don’t come swooping down from the heavens where Buckleys Snr and Jr have set up their own, posthumous, version of Tin Pan Alley, but from the Lower East Side of New York where the ashes of The Velvet Underground et al are reconstituted regularly and well these days.
Meet The Moldy Peaches
– the latest in a short line of exciting new bands spending quality time in the gutter, ignoring the stars. They’re friends with the sensational Strokes and, frankly, if it weren’t for their big up, and the Peaches‘ brash, bratty Big Apple pedigree, we may not have made it far past ‚Lucky Number 9‘, the first track on their extremely amusing and often brilliant debut LP. Oh, and the references to crack, porn and hermaphroditism. And the stupid outfits.
This is because the Peaches are, at their core, a terminally lo-fi indie band of the kind we now sneer at. Stripped of its South Park vibe, this album has already come out on K Records – the home of US twee – a few dozen times in the last decade. The very first line of of ‚Lucky Number 9‘ sets out its stall at the fanzine convention: „Indie boys are neurotic“, it croons over a primitive guitar’n’drum chug, „makes my eyes bleed“. Meanwhile, ‚Little Bunny Foo Foo‘, the first song Kimya Dawson and Adam Green ever wrote together is a kiddy-punk deconstruction of a nursery rhyme. ‚What Went Wrong‘ is a Ween tantrum played by special needs riot grrrls.
The sweeter moments are affecting enough. But what separates The Moldy Peaches from the precious indie massive, is the fact that they’re far more Harmony Korine’s Kids than Enid Blyton’s. ‚Downloading Porn With Davo‘ clatters along in a ramalama bar boogie vein, while Kimya and Adam yelp Jools Holland-proof lyrics like „Sleeping in a bed between A and B/Sucking dick for Ecstasy“, as surreal as Internet porn itself. Elsewhere, debut single ‚Who’s Got The Crack‘ is a naïve absurdist shoutalong about, well, crack, that recalls the charm of The Flaming Lips‘ ‚She Don’t Use Jelly‘. The undisputed high point is, however, ‚NYC’s Like A Graveyard‘ which cocks a sardonic snook at their hometown while drawing joyously on the garage punk that still percolates beneath its filthy pavements. Marvellous. (Kitty Empire)“ (http://www.nme.com/reviews/the-moldy-peaches/4875)
http://www.moldypeaches.com/ – Homepage von The Moldy Peaches
http://www.myspace.com/themoldypeachesfans – Fanpage
The Moldy Peaches bei Wikipedia und Indiepedia
The Fall – The Marshall Suite (1999)
„With the release of The Marshall Suite, there are probably an even dozen comeback albums in the Fall discography. Featuring virtually a new lineup comprised of untested musicians, The Marshall Suite returns Mark E. Smith to the music industry after a debacle of sorts. Given his unswerving control of any new Fall material that appears on the shelves, it’s unsurprising that this edition of the band sounds similar to its recent forebears — this is still a shambling, energetic garage band whose members record right next to their mics for maximum speaker-thrashing. If anything, this group is even more propulsive and noise-oriented than other editions of the Fall, which suits Smith perfectly. He sounds much more focused than he’s been in a while, working in that marvelous state of genius artistry that resists any attempt to explain how it’s happened. The album is a three-part suite that cycles through a variety of roughshod originals and a few excellent covers (Tommy Blake’s „F-‚Oldin‘ Money,“ the Saints‘ „This Perfect Day“). In many ways, The Marshall Suite is similar to previous Fall albums — a couple of British psychobilly stomps balanced with several experimental pieces featuring Smith ranting over a skeletal musical framework. Though it appears to usher in a new era of the Fall’s incredible history, The Marshall Suite also thankfully displays that Mark E. Smith is still in complete control of his unique artistic vision. ~ John Bush, All Music Guide“ (http://www.artistdirect.com/nad/store/artist/album/0,,904804,00.html)
Eine beeindruckende Listung der Diskographie von The Fall auf visi.com und Wikipedia
Eine Biografie von The Fall auf http://mitglied.lycos.de/RaFuchs/musik/fall/index.htm